畢加索的作品拍出了1.79億美元的高價。

　　印象畫《吶喊》之前拍出了1.2億美元。

　　本月11日，西班牙畫家巴勃羅·畢加索的油畫作品《阿爾及爾的女人(“O版”)》亮相佳士得紐約春季拍賣會現(xiàn)場，最終以超過1.79億美元(約合11億多元人民幣)的“天價”成交，創(chuàng)下全球藝術(shù)品拍賣價格新高。

　　盡管中國有句俗話說——千金難買心頭好。但是，一幅畫賣到超過11億元人民幣的天價，還是超出了許多人的想象。

　　近年來，全球藝術(shù)品拍賣價格屢創(chuàng)新高，其中是否隱含泡沫這一問題，已經(jīng)引起很多業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注甚至擔憂。有分析人士指出，藝術(shù)品拍賣價格逐年升高，除了因為其投資價值引起熱捧外，拍賣行利用一些潛規(guī)則和技巧推波助瀾，也是令價格居高不下的一大關(guān)鍵。專題文字：王希怡

　　監(jiān)管不到位 拍賣貓膩多

　　廣州日報訊 每當佳士得或者蘇富比這類世界頂級的拍賣行舉行拍賣會時，情形往往是這樣的：全球最富有的一群人齊聚紐約，參加流光溢彩的拍賣會，他們在這個容許黑箱交易的藝術(shù)市場里一擲萬金，幾乎不受外界監(jiān)管。

　　在大型藝術(shù)品拍賣會上，根據(jù)行業(yè)慣例，通常一件拍品的最初幾次叫價往往是無中生有的。拍賣師憑空喊出一些價格，點燃競價的導火索。

　　很多競拍者最后會發(fā)現(xiàn)，自己中意的拍品價格被別人刻意抬高了。因為有些人已事先承諾將以特定價格買下這件拍品(保底)，而一旦最終成交價超過這個特定價格，那么承諾保底的人將可從價格漲幅中獲得分成。

　　此外，盡管美國早在42年前修改立法，規(guī)定必須標注藝術(shù)品價格，但是這條規(guī)定至今依然被大多數(shù)畫廊所無視。

　　目前，紐約每年通過畫廊或拍賣行進行的藝術(shù)品交易，一年下來銷售額已達80億美元。然而，這座城市的拍賣法規(guī)距離上一次大修改已經(jīng)是20多年前的事，當年的交易額不及今天的一半。

　　很多藝術(shù)界業(yè)內(nèi)人士認為不應對藝術(shù)品市場干涉太多，一來，很少有消費者投訴；二來，它還是紐約的經(jīng)濟命脈。

　　不過，也有相當一部分業(yè)內(nèi)人士認為，藝術(shù)品正在變成商品的一種，而相應的監(jiān)管卻跟不上這一變化。

　　“今天的藝術(shù)交易市場與上世紀80年代的私募市場以及90年代的對沖基金很像。”紐約收藏家、金融家詹姆斯·R·海奇斯四世說，“(這個市場)基本不受任何監(jiān)管或法規(guī)約束。”

　　拍賣三大“潛規(guī)則”

　　潛規(guī)則一：

　　“吊燈叫價”

　　過去20年來，紐約州議員一直在想辦法禁止一種叫做“吊燈叫價”的操作，這是藝術(shù)品拍賣的一個典型把戲：拍賣師在競價初期假裝看到拍賣廳內(nèi)有人出價，而實際上，拍賣師所指的方向并沒有人舉手，他只是在指著天花頂上的吊燈。

　　曾任拍賣行高層35年的畫廊主納什說：“是時候制止這種假裝有人競價的貓膩了。”

　　直到今天，在紐約，“吊燈叫價”仍然是百分之百合法的。現(xiàn)行法例允許拍賣師以這種虛假形式叫價，前提是不能超出拍賣品的保底價即可，也就是賣家能接受的不對外公開的底價。

　　拍賣行認為這種叫價手段無傷大雅。有拍賣師解釋道，“吊燈叫價”是有必要的，可以避免保底價曝光，從而保護賣家利益。拍賣師認為，如果沒有這個手段，競價可能就得從保底價開始了，因為那是賣家能接受的最低價，這樣一來誰都知道這個價在什么位置。“這跟房地產(chǎn)交易是一樣的，賣家不會透露他們能接受的底價，這樣可以在議價中保持有利。”一名拍賣師說。

　　競拍者對此也是普遍表示知道和理解，賣家則認同這是對賣家的一種保護手段，也是一種營造競價氣氛的技巧。

　　過去幾年，紐約議員曾先后提交了九項議案試圖禁止“吊燈叫價”的做法，均以失敗收場。

　　如今，法律規(guī)定，拍賣行要在聲明存在“吊燈叫價”的做法。

　　但是藝術(shù)顧問普朗默表示，他曾陪同一些有意參與競拍的人參加拍賣會，這些人對“吊燈叫價”一無所知。“這樣肯定是不對的�！彼�說，“不能假定拍賣會上的所有參與者都是身經(jīng)百戰(zhàn)的行家，清楚‘吊燈叫價’的潛規(guī)則�！�

　　紐約消費者事務局也支持禁止“吊燈叫價”的議案。副局長理查德·施拉德在一次聽證會上稱，“吊燈叫價”會迷惑“不明就里的競拍者，讓他們以為正在和其他潛在購買者競爭”，從而造成價格虛高。

　　潛規(guī)則二：

　　保底可獲價差提成

　　很多藝術(shù)拍賣業(yè)內(nèi)人士表示，若問到當前藝術(shù)市場什么地方最需要加強監(jiān)管時，很多人提到了第三方擔保。

　　第三方擔保的作用機制通常就是一種保證。一個人拿出一件藝術(shù)品來拍賣，拍賣行有時會愿意進行第三方保證：由拍賣行找第三方約定一個價格作為保底價，這個價格是不公開的。如果最終成交價沒有超過保底價，第三方則需以保底價買下拍賣品，這樣操作是為了讓賣家可以有個最低價格的保障。如果最終成交價超過保底價，那么擔保方可以從超出的價差中提成，作為對擔保方愿意保底的回報。

　　擔保方的身份同樣也是保密的，并且需要抵押一筆資金。舉個具體例子來說，如果擔保方承諾愿意出1000萬美元作為保底價，而最終成交價為1200萬美元，那么超出的200萬美元中，需要有一部分給擔保方，比例通常是30%到50%。

　　帶有第三方擔保的拍品只占總數(shù)的很小一部分，不過一般都是最昂貴的。通常，對于那些最熱門、最值錢的拍賣品，拍賣行都愿意找第三方擔保。拍賣行的利潤主要來自與成交價捆綁的傭金，因此，拍賣行總是盡力爭取到最有價值的拍賣品。

　　過去，拍賣行也曾經(jīng)試著自己來為拍品作擔保，但是，它們在市場大幅滑坡后損失慘重，因此，從2008年，很多拍賣行更傾向于尋找第三方來擔保。

　　以佳士得拍賣行為例，2010年，畢加索名作《裸體、綠葉和半身像》經(jīng)該行拍賣成交。而在拍賣之前，佳士得找了第三方提供一筆數(shù)額不明的擔保金。最后，這幅最低估價7000萬美元的畫作，以1.065億美元成交(當時創(chuàng)下了藝術(shù)品最高拍賣價)，而幕后那位神秘的擔保方必然拿到了一筆數(shù)目相當可觀的提成。

　　但是，很多藝術(shù)品拍賣交易商、收藏家和藝術(shù)顧問認為，第三方擔保的問題在于：如果這些擔保人同時也可以參與競價，那么就意味著拍賣行失去了中立性。

　　潛規(guī)則三：

　　成交價未必屬實

　　此外，在佳士得和菲利普斯這兩家大拍賣行，就算最終是擔保人買下了拍品，他也不一定需要全額支付保底價。舉例來說，如果一個擔保人出價1200萬美元，在競價中勝出，那么這位擔保人是不需要全額支付1200萬美元的，因為拍賣行會從除去1000萬美元擔保金的剩余部分里，給予擔保人分成——這叫融資費。

　　“這樣一來，最終買下拍品的是可以拿到折扣的擔保人，實際成交價格和公開成交價格就有了差異，那么這市場就毫無透明可言了�！奔~約大學退休教授邁克爾·摩茲斯。

　　對于融資費的做法，拍賣行內(nèi)部也有分歧。蘇富比拍賣行號稱所有的叫價都是“不可反悔的叫價”，擔保人如果最終得到了拍品，是不允許分享融資費的�！霸谖覀兛磥恚�這樣的競價就不是所有人都平等的了。”蘇富比高級副總裁、全球訴訟主管喬納森·A·奧爾索夫說，“擔保人是有折扣的�！�

　　對此，佳士得和菲利普斯的解釋是，它們允許擔保人拿融資費，即便成功拍到拍品也不會造成影響，理由是如果不給融資費，擔保人就會失去競價的意愿，從而妨礙賣家賣出最好的價錢。

　　拍賣行認為擔保金可以制造流動性，讓賣家有信心把珍貴的藏品交給市場。它們說就算存在濫用，那也是擔保人的品行問題，跟它們無關(guān)。

　　拍賣行通常會找一些財大氣粗的收藏家和私洽交易商作為擔保方，還有的人是因為自己買了某些作品，希望維持相關(guān)藝術(shù)家的市場價值，所以愿意來當這個擔保人。

　　記者

　　觀察

　　“泡沫”未到爆破時

　　畢加索的一幅畫賣出11億多元人民幣的天價，值不值，是個見仁見智的問題。有人覺得是個荒謬的笑話，也有人覺得藝術(shù)的價值用多少錢來衡量都不為過。

　　筆者認為，藝術(shù)品拍賣市場中確實是存在泡沫的，但是，在將來一段時間內(nèi)，泡沫仍未到爆破的時候。理由如下：

　　一，藝術(shù)品拍賣市場的全球化，保證了世界各地有錢、任性的收藏家的供應源源不絕。曾幾何時，藝術(shù)品拍賣是西方上流社會的專利，而如今，在紐約頂尖的拍賣會上，亞洲黃皮膚競拍者的比例越來越多。這些來自發(fā)展中國家的新貴不愁花多少錢，只愁沒地方花錢。有他們在推漲行情，世界藝術(shù)品價格一時半會兒就很難掉下去。

　　二，如今的藝術(shù)品拍賣市場不太講究作品的追根求源，當代年輕藝術(shù)家的作品隨時有上位的機會，無論古板的藝術(shù)評論家們?nèi)绾慰床簧涎凵踔晾涑盁嶂S，只要有富裕的收藏家愿意一擲萬金，它就值萬金的價，甚至還會引發(fā)熱炒。畢竟藝術(shù)從來都是一個很玄的東西，很難講一幅不起眼的涂鴉會不會哪天賣得比我們一輩子賺的都要多。

　　三，相較于股票和樓市，藝術(shù)品交易市場確實是一個監(jiān)管相對不完善的領(lǐng)域，里面存在大片灰色地帶和不透明操作。藝術(shù)品拍賣價格被哄抬得越高，鉆空子渾水摸魚的空間就越大。加上近年來，歐美多國加強對海外秘密賬戶和逃稅的打擊力度，對“藝術(shù)的追求”在一些人眼里無疑魅力倍增。

　　四，藝術(shù)品交易并不屬于實體經(jīng)濟的一部分，在全球經(jīng)濟不景氣的時候，藝術(shù)品交易反而可能逆流而上。甚至根據(jù)經(jīng)濟學家戈茲曼的理論，藝術(shù)品價格上漲與基尼系數(shù)成正比。也就是說，當貧富差距越大之時，藝術(shù)品價格可能會炒得越高。瑞士信貸銀行的數(shù)據(jù)預測到了明年，全球1%的富人掌握的財富將超過其余99%的人所擁有的財富，藝術(shù)品價格的走勢可想而知。

　　(王希怡)

　　新聞鏈接

　　十大最貴拍賣藝術(shù)品

　　畢加索“專職”破紀錄

　　近年來，畢加索的作品一直是藝術(shù)品市場的焦點和寵兒。

　　統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，藝術(shù)品拍賣的世界紀錄曾經(jīng)被畢加索屢屢打破：2004年，畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以1.0416億美元成交，創(chuàng)造了當時的紀錄；2010年2月3日，這個紀錄被賈科梅蒂的一尊雕塑打破；然而僅僅在3個月之后的5月4日，畢加索的另一件作品《裸體、綠葉和胸像》在佳士得拍得1.065億美元，再次刷新了這個紀錄。

　　這次1.79億美元的成交紀錄，已經(jīng)是其第三次撞線了！

　　目前，國際市場上西方現(xiàn)當代藝術(shù)風頭正盛，水漲船高，業(yè)內(nèi)人士斷言畢加索作品的拍賣價格未來還會再創(chuàng)新高。

　　十大最貴拍賣藝術(shù)品

　　NO.1畢加索《阿爾及爾的女人(“O”版)》 成交價：1.79億美元

　　NO.2 培根《弗洛伊德肖像畫習作》 成交價：1.42億美元

　　NO.3 賈科梅蒂 《遙指》 成交價：1.41億美元

　　NO.4 愛德華·蒙克 《吶喊》 成交價：1.2億美元

　　NO.5畢加索 《裸體、綠葉和半身像》 成交價：1.06億美元

　　NO.6 安迪·沃霍爾 《銀色車禍》 成交價：超1.05億美元

　　NO.7畢加索 《拿著煙斗的男孩》 成交價：超1.04億美元

　　NO.8 賈科梅蒂 《行走的人I》 成交價：1.04億美元

　　NO.9賈科梅蒂 《雙輪戰(zhàn)車》 成交價：超1億美元

　　NO.10 畢加索 《多拉·馬爾與貓》 成交價：9521萬美元

　　11日，畢加索名畫《阿爾及爾的女人(“O”版)拍賣現(xiàn)場。